Coproduction

En 2022, la montagne s’écroule peu à peu. Tenter une ascension est devenu plus risqué. Lors d’une expédition, un cristal de quartz fumé endémique est descendu par un groupe d’homme. Il est ensuite transmis à une équipe scientifique qui cartographie et traduit les signaux qui s’en échappent : les voix de l’assemblée des roches constituantes. Passant de main en main, le minéral est ensuite confié à des musiciens chargés d’entrer en dialogue avec lui.

Dans le bassin genevois, le Mont Salève joue un rôle très particulier. Situé sur le territoire français, il fait pourtant intégralement partie de l’imaginaire et des pratiques urbaines helvétiques. Le Salève s’est nourri de nombreuses histoires entre résistance, contrebandiers, douaniers et faux-monnayeurs.

Depuis de nombreuses années et pour les naturalistes il est un lieu privilégié d’études, un laboratoire d’observations (géologie, paléontologie, entomologie et botanique entre autres) qui lui conférera la réputation de montagne la plus étudiée et décrite au monde.


La Sèrâ est un projet à la fois commun et individuel, fabriqué à partir de matériaux, documents et habitants présents dans ce territoire.

Il sera finalisé par l’écriture et le tournage d’un court film “apocalyptique” de fiction mettant en scène trois personnages tentant de survivre sur le Salève en faisant réapparaître des ressources disparues de celle-ci. Inspirés d'une lettre qu'aurait laissé le naturaliste Henri Gosse, les personnages déambulent dans cet univers toxique et changeant.


La Sèrâ, court-métrage, 17', 2022-23, 4k, 5,1, post-production en cours

Irvin ANNEIX, Hune AMY, Kevin CHOUCHOUNOFF, Camila HOUBERDON, Sandrine ISAMBERT, Alex LOSIK, Ludivine ZAMBON.

Dans le cadre de l’invitation de l’Angle - Espace d’art contemporain du Pays Rochois, imagespassages propose une exposition collective en écho au thème annuel « Corps et langage ».

L'exposition a été l'occasion de l'édition d'un catalogue. Textes : Thibault Duval-Molinos / L'angle espace d'art contemporain du Pays Rochois et Pauline Boucharlat / imagespassages

En partenariat avec l'Artothèque de Bonlieu
Séance de projection de documentaires sur la création actuelle
Janvier 2022 : Sophie Matter et Georg BASELITZ
Février : Jean-Michel Othoniel
Mars : Giuseppe Penone en résonance avec l'exposition présentée par la Fondation Salomon à l'Abbaye - Espace d'art contemporain et Myriam Mechita en écho à l’exposition présentée à la Fondation Salomon
Septembre : Lee Miller, Julie Kieffer et Alex Losik
Octobre : Jacques Villeglé, Histoire du Street art
Novembre : Tatiana Trouvé et Eva Jospin en résonance avec l'exposition présentée par la Fondation Salomon à l'Abbaye - Espace d'art contemporain
Janvier 2023 : Gérard Garouste
Février : Jean-Luc Godard et Jérémy Liron, en résonance avec l'exposition présentée par la Fondation Salomon à l'Abbaye - Espace d'art contemporain
Mars : Marc Desgrandchamps, l'exposition présentée par la Fondation Salomon à l'Abbaye - Espace d'art contemporain et Christian Marclay

Tout tapis est une scène (collectif de l'ESAAA dédiée à la performance) et imagespassages ont présentés deux conférences performées de iuri martin-cabétich (doctorant à l'ESAAA) et Romane Vieira.

imagespassages a présenté l’oeuvre de VINCENT BROQUAIRE Packing dans le cadre de l’exposition Construire le sensible – Regard transversal Art et Architecture. Avec les oeuvres de Yves Bélorgey, Rita McBride, Lisa Milroy, Jean-jacques Rullier, Christian Fossier, Martine Aballéa, Christophe Cuzin, Suzanne Mahlmeister, François Morellet.
Co-commissariat Marie Bondy – Clément Daneau – François Lis

Jordi Colomer, Jan Kopp, Jean-Gabriel Périot, Martin Le Chevalier, Marie Bondy, Tsubasa Kato…

L’exposition de Noémie Goudal POST ATLANTICA présente des œuvres vidéographiques et photographiques récentes de l’artiste en prise avec l’architecture singulière de Pile Pont.
Dans l’exposition, les projections vidéo monumentales de Below the Deep South et Inhale, Exhale évoquent les lentes transformations que connait la surface terrestre depuis des millénaires et rejoue notamment celles mises au jour lors de récentes découvertes scientifiques. L’artiste y met en scène des machineries spectaculaires donnant à voir une végétation luxuriante en proie à sa mutation voire à sa disparition. Ainsi, au cœur d’espaces indéterminés, des images apparaissent et disparaissent dans un mouvement perpétuel mimant l’incroyable résilience des écosystèmes.

Projet en cours ( 2020 - 2023 )
Création sonore et vidéo en haute montagne
Essai documentaire
Projet réalisé avec les guides de Saint Gervais/ Les Contamines

Cinéma Le PARC, La ROCHE SUR FORON en partenariat avec l’Angle - Espace d’art contemporain Vendredi 11 mars 2022 imagespassages a proposé une sélection d’oeuvres vidéo d’artistes en écho aux thématiques développées dans l’exposition en cours à L’Angle.

En 2022, la montagne s’écroule peu à peu. Tenter une ascension est devenu plus risqué. Lors d’une expédition, un cristal de quartz fumé endémique est descendu par un groupe d’homme. Il est ensuite transmis à une équipe scientifique qui cartographie et traduit les signaux qui s’en échappent : les voix de l’assemblée des roches constituantes. Passant de main en main, le minéral est ensuite confié à des musiciens chargés d’entrer en dialogue avec lui.

Dans le bassin genevois, le Mont Salève joue un rôle très particulier. Situé sur le territoire français, il fait pourtant intégralement partie de l’imaginaire et des pratiques urbaines helvétiques. Le Salève s’est nourri de nombreuses histoires entre résistance, contrebandiers, douaniers et faux-monnayeurs.

Depuis de nombreuses années et pour les naturalistes il est un lieu privilégié d’études, un laboratoire d’observations (géologie, paléontologie, entomologie et botanique entre autres) qui lui conférera la réputation de montagne la plus étudiée et décrite au monde.


La Sèrâ est un projet à la fois commun et individuel, fabriqué à partir de matériaux, documents et habitants présents dans ce territoire.

Il sera finalisé par l’écriture et le tournage d’un court film “apocalyptique” de fiction mettant en scène trois personnages tentant de survivre sur le Salève en faisant réapparaître des ressources disparues de celle-ci. Inspirés d'une lettre qu'aurait laissé le naturaliste Henri Gosse, les personnages déambulent dans cet univers toxique et changeant.


La Sèrâ, court-métrage, 17', 2022-23, 4k, 5,1, post-production en cours

imagespassages, dans le cadre de l'exposition "Paysages Grands Formats" et en partenariat avec Archipel Art Contemporain, a présenté deux installations vidéo des artistes Pauline JULIER et Mélanie MANCHOT

Dans la cadre de la programmation d’Archipel Art Contemporain, la commune de Saint-Gervais propose un parcours artistique dans le parc thermal de la ville au cours de l’été.
Inscrit à l’entrée de la commune, dans le quartier du Fayet, ce projet s’insère dans un cheminement artistique mettant à l’honneur la création d’aujourd’hui, allant jusqu’à Pile Pont Expo surplombant le Bonnant jusqu’à la Maison forte de Hautetour dans le centre du village. Les installations réalisées prennent en compte la nature du lieu (végétal, minéral, en milieu montagnard), son histoire et sa situation géographique.
Après une première édition en 2021, « Plein Air, parcours d’art à ciel ouvert » présente au parc thermal du Fayet les oeuvres des artistes Donovan Le Caodou, Tom Castinel, Lyse Fournier, Julie Kieffer et Maxime Lamarche. Autour de la thématique de l’eau, de ses formes et de ses usages, elles investissent différents lieux du parc et créer un parcours : des usages industriels de l’eau aux activités de loisirs, en passant par l’utilisation de celle-ci dans les matériaux ou dans l’atmosphère.
Commissariat invité en 2022, Emilien Adage et Anthony Lenoir de Solarium Tournant
Commissariat Archipel Art Contemporain, Emma Legrand

En partenariat avec l'Angle-espace d'art contemporain du Pays Rochois qui a célébré ses 10 ans d'actions artistiques sur le territoire, imagespassages a proposé la performance de Florent Lamouroux autour des liens entre boxe et performance...Une extraordinaire rencontre s’est tenue entre le monde du sport et celui de l’art. Une proposition de l’artiste Florent Lamouroux (basé en Indre et Loire) qui, pour cette performance, a invité un boxeur du territoire a combattre le temps d’un match et « rejouer » ce qui a été considéré comme la première performance artistique : la rencontre historique entre Arthur Cravan - poète, critique et neveu Oscar Wilde - et le champion du monde de boxe Jack Johnson - premier champion du monde africain américain, vainqueur d’un boxeur blanc ségrégationniste. Pour l’artiste, la boxe a toujours été un sport de lutte investi d’enjeux plus larges, souvent d’un combat de société au-delà du ring.

Irvin ANNEIX, Hune AMY, Kevin CHOUCHOUNOFF, Camila HOUBERDON, Sandrine ISAMBERT, Alex LOSIK, Ludivine ZAMBON.

Dans le cadre de l’invitation de l’Angle - Espace d’art contemporain du Pays Rochois, imagespassages propose une exposition collective en écho au thème annuel « Corps et langage ».

L'exposition a été l'occasion de l'édition d'un catalogue. Textes : Thibault Duval-Molinos / L'angle espace d'art contemporain du Pays Rochois et Pauline Boucharlat / imagespassages

Projet en cours ( 2020 - 2023 )
Création sonore et vidéo en haute montagne
Essai documentaire
Projet réalisé avec les guides de Saint Gervais/ Les Contamines

Habeas Corpus met en scène des œuvres d’où émergent des corrélations entre corps et langage. Comment le langage peut-il prendre corps ? Et dans une certaine réciprocité, comment le corps s’immisce-t-il dans le langage ?

La peinture de Marc Limousin est en soi une chorégraphie, un terrain de rencontre où la matière, le mouvement, la trace, l’écriture et le corps de l’artiste ne font qu’un.

Dans un registre singulier, Pierre Guimet emmène le langage et le corps sur le terrain de la fiction poétique.

Régine Raphoz questionne la symbolique des formes et nous invite à nous plonger là où la pensée et, par là même, le langage prennent corps.

Chaque année, la Maison forte de Hautetour de Saint-Gervais accueille une exposition collective d'art contemporain ayant pour vocation de sensibiliser les publics aux différentes formes de créations actuelles d'artistes-plasticiens.

En 2021, l'exposition "Mythologies contemporaines propose de porter un regard sur les artistes ayant à cœur de révéler, dans leur travail, ce qui fait aujourd'hui le récit de notre époque et explore le thème de la narration envisagée comme expression plastique plutôt que récit. S'inspirant de mythes et de croyances ancestrales, ils revisitent cette notion pour faire écho à la société contemporaine et raconter ainsi le monde en train de changer.

Le 21e siècle a-t-il vu émerger de nouveaux mythes fondateurs de la société contemporaine ? Les mythes ancestraux sont-ils toujours d'actualité à l'heure où l'image et le réel occupent une place prépondérante ? Le mythe est-il aujourd'hui l'espace du repli intérieur pour faire face à une culture de masse stéréotypée et standardisée jusque dans l'intimité ? Autant de questions soulevées par les artistes dont les œuvres sont présentées.
Avec les œuvres de :
Laura BEN HAIBA & Rémi de CHIARA, Abdelkader BENCHAMMA, Pauline BOUCHARLAT, Camille CLOUTIER, Bertrand DEZOTEUX, Lola GONZALES, Tomoko KONOIKE, Florent MENG, Johann RIVAT, Clara SARACHO DE ALMEIDA, Jacques VILLEGLE.

Entre Solarium Tournant et Le Centre d’Art de Flaine, juin 2021
Solarium Tournant invite le duo Encastrable composé de Paul Souviron et Antoine Lejolivet.
Encastrable invite le musicien Fatmapneumonia et le vidéaste Antonin Tricard.

Le tout pour une résidence productions protéiformes (sonores et vidéos) au Centre d'Art de Flaine, l’occasion de ressortir les décos de Noël et de randonner (ici les artistes sont alpins ou ne sont pas).

Projet en cours ( 2020 - 2023 )
Création sonore et vidéo en haute montagne
Essai documentaire
Projet réalisé avec les guides de Saint Gervais/ Les Contamines

Cette exposition est pensée comme un espace d’échanges et de dialogues, proposant aux visiteurs une rencontre intime avec les artistes, leur travail et leur histoire. Elle met en écho diverses formes de récits, témoignages, légendes, fables familiales et explore la notion de transmission. Le monde de l’humain se définit par sa capacité à transmettre et à s’approprier des expériences toujours nouvelles, et donc à se transformer lui-même. Pourtant, de nombreuses situations peuvent créer des disjonctions, des oublis, des brèches dans ce processus de passage qui vont néanmoins se révéler être des espaces d’appropriation et de création notamment pour les artistes.

Arno Gisinger Conférence autour de Album/Atlas, Pauline Horovitz Des châteaux en Espagne, 2013, MAKITA Performing, 2005, Valérie Mréjen Voilà c’est tout, 2008, Antoine Perez Rituel pour le Vivant, 2020, Ed Pien Hand String Games, 2012, Eugenia Reznik Dé-conter, 2018, Jenny Feal Lecture de termites, 2015

Dans le cadre du partenariat entre l’ESAAA et la Ville d’Ugine, le Centre d’art et de Rencontres « CURIOX » accueille la soirée Pizza Céramique, temps fort dans l’exposition Le Grand Zinc de l’artiste Io Burgard.
Pendant cette soirée, Io Burgard complète l’exposition en invitant le projet « Peppina Ceramigiano » de l’ESAAA dans son espace.
« Peppina Ceramigiano » est un projet mené par l’atelier céramique de l’ESAAA où des pizzas en céramique sont créées par les étudiant∙es, artistes et enseignant∙es de l’école d’art.
Une partie des pièces seront montrées dans l’exposition de Io Burgard et une autre partie sera accrochée dans la pizzeria « Chez Noel » à Ugine.

« Gravir des sommets, revendiquer le ciel ! En venant en résidence à la Maison forte de Hautetour, Pauline Delwaulle et Sébastien Cabour ont souhaité prolonger leurs recherches effectuées lors de leur ascension au mont-Blanc en 2018. Cette ascension avait pour enjeu de rejouer celle, historique d’Horace-Bénédict de Saussure et de mesurer à leur tour le bleu du ciel à partir du cyanomètre du scientifique. A travers le bleu enregistré, c’est toute la question de la représentation de la montagne qui est soulevé. »

«TOUS AZIMUTS » Sébastien CABOUR et Pauline DELWAULLE du 12 novembre au 14 décembre 2019



Sébastien Cabourg et Pauline Delwaulle forment un duo d’artistes dont le travail artistique commun s’attache à retranscrire des expériences du paysage. La capture de données provenant d’éléments du paysage est au fondement de leurs projets. Ils se confrontent aux espaces naturels pour en tirer des « prélèvements » et les réinterpréter ensuite en atelier.



« Cette exposition est traversée par l’idée de l’omniprésence du mont Blanc. Notre approche a consisté à l’éprouver, à tourner autour, à monter dessus. Nous nous sommes intéressés à sa conquête, à son ciel, à son nom, aux voies qui le gravissent, au statut qu’il a acquis. Observer le regardeur, observer les différentes formes circulaires qui sont à l’œuvre, et proposer de nouveaux points de vue : un mont Blanc réduit à une couleur, à quelques lignes brisées, à un microsillon. »



Ce projet à prit forme à l’Angle, il s’inscrit dans le cadre de la résidence d’artiste portée par la Maison Forte de Hautetour et Archipel art contemporain de Saint-Gervais Mont-Blanc, durant la Saison 2018/2019 et en partenariat d’Altitudes - réseau d’art contemporain en territoire alpin.
Ce projet fait partie de Project Room de Sébastien Cabour et Pauline Delwaulle dans l’exposition collective « On y marche avec l’oreille (L’appel du terrain) » à la Villa du Parc.

Cette exposition est en Résonnance de la biennale de Lyon 2019.

Avec l'ESAAA, une toute jeune génération d’artistes décomplexés s’installe à l’Arteppes. La peinture traverse leur pratique, en occupe une place prépondérante ou sert d’axe à leurs questionnements : peindre dans et hors cadre, sur le mur, dans l’espace ; du tableau à l’installation, de la peinture matière à la peinture dématérialisée, de la toile à la tablette !
Intégré au volet Résonance de la 15e Biennale de Lyon, le projet « Hors pistes » a été initié par l’ESAAA et l’ESBAN en partenariat avec le Réseau Peinture, Le Mikado / Arteppes – espace d’art contemporain (Annecy), Regard Sud (Lyon) et La Vigie (Nîmes). Trilogie d’expositions réunissant les travaux de plusieurs étudiant·es et jeunes diplômé·es, Hors pistes démarre à Annecy, avec un premier volet accueilli à l’Arteppes. Deux autres expos suivront à Lyon et à Nîmes.

Coralie Sanchez, Valentin Nicot, Adeline Margueritte, Nicolas Weber, Lys Constant, Soo Young Kwon (ESAAA), Kevin Hoffman, Flora Bongiovanni, Sarah Saint-Val, Juliette Bentahar, Romuald Guiboux (ESBAN)